S O B R E  /  a b o u t

G R O U P   E X H I B I T I O N S  /  p u b l i c a t i o n s 

[ 2 0 2 0 ]

JANUARY

E X H I - B I - T I O N, curated by PI ART CENTER, RESO BOX EAST VILLAGE New York, NY, United States

WORK SELECTED: GEOMETRIC FACES

[ 2 0 1 9 ]

JUNE

MOSAIC AN LGBT+ ART EXHIBITION, curated by Anu Annam, CINEMA ARTS CENTER, Huntington, NY

WORK SELECTED: MOUTH PAINTINGS

APRIL/MAY

ART IS MONEY MONEY IS ART, curated by Julia Justo, EAST VILLAGE ART VIEW New York, NY, United States

WORK SELECTED: PAINTED DOLLAR BILL

S T A T E M E N T

Formas geométricas sempre se manifestaram curiosamente em minha vida. Muitas vezes sentada em uma mesa com amigos começava a dividir o espaço em triângulos ou andando na rua observava as linhas existentes da calçada e dividia todas elas em partes iguais criando novas formas que visualmente eram inexistentes mas por meio de estruturas imaginárias se tornavam mais reais que as linhas já observadas anteriormente.

 

Com o tempo descobri que essas formas tem ligações e significados místicos e espirituais. Dessa forma passei a entender que meus trabalhos buscam não só a desconstrução dessas formas mas transmitir um modo de enxergar as coisas de uma maneira mais profunda, como caminhos ou mapas do inconsciente, fazendo com que essas mesmas formas geométricas se tornem algo espacial e com vida própria e que possibilitem uma mudança clara do racional para o irracional e intuitivo na escolha das cores, posições e tamanhos.

 

Sem um tema pré-definido, meus trabalhos são construídos a partir de uma vontade insaciável de compreender e explorar diferentes materiais para representar uma ideia. A prática me mostrou que cada material tem vida própria e é preciso respeitar suas limitações e vantagens.

 

Por fim, gosto de explorar formas geométricas com medidas exatas para então desconstruí-las e criar caminhos curiosos para um novo olhar.

Geometric shapes have always manifested themselves curiously in my life. Sometimes sitting at a table with friends I started to divide the space into triangles, or walking on the street I observed the existing lines of the sidewalk and divided them all into equal parts creating new shapes that were visually non-existent but through mental structures they became more real than the lines already observed there.

Gradually I discovered that these forms have esoteric and spiritual connections and meanings.  Having said that it ended up making me understand that my works seek not only to deconstruct these forms but to convey a way of seeing things in a deeper way, such as paths or maps of the unconscious, making these geometric shapes become something spatial and with their own life that led to a clear change from the rational to the irrational and intuitive in terms of colors, positions, and sizes.

 

Without a predefined theme, my works are built from an insatiable desire to understand and explore different materials to represent an idea. The practice has shown me that each material has a life of its own and it is necessary to respect its limitations and advantages.

 

Ultimately I like to explore geometric shapes with exact measurements and then deconstruct them and create curious paths for a new look.

B I O

 

Formada em moda pelo Instituto Europeu Di Design com cursos de curta duração na FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado) em História da Moda com João Braga, História da Arte com Felipe Chaimovich, Marcenaria com Edison Barone e 2 anos em Design.

 

Trabalhou alguns anos na área de Moda sempre com questionamentos seja com o impacto da produção ou com a forma de consumo atual, na qual não concordava e não parecia fazer sentido. Diante disso passa a refletir então se não valeria a pena iniciar algo que pudesse englobar todas as etapas do processo de produção tornando assim inevitável uma mudança de carreira. Surge então o primeiro projeto artístico nomeado Oficina do Lado.

 

O projeto Oficina do Lado consistia em peças únicas produzidas inteiramente em cimento de forma artesanal. No projeto existiram algumas fases entre 2015 a 2018. A primeira fase consistia em peças únicas utilizando moldes descartáveis e com peças existentes criando um novo uso para tais. Já a segunda consistia em peças totalmente geométricas com moldes de silicone, possibilitando uma produção em “escala” porém com toques manuais como a pintura e o acabamento. 

 

Logo que se muda de São Paulo, Brasil para o Brooklyn em NY no ano de 2018 passa a focar integralmente na pintura e nas artes plásticas. Nesta fase de transição introduz alguns projetos artísticos politizados feitos simultaneamente como o projeto fotográfico “DES-TA-BU-ZAN-DO - Without Taboo” (2017/2018) e “BOCAS – Mouths”(2018) resultando em trabalhos selecionados em 2019 para exposições em grupo.

 

Em 2020 a artista começa uma nova fase e seu trabalho começa a ter uma unidade. Voltam as formas geométricas dessa vez em tela mantendo a ligação forte com seu primeiro projeto Oficina do Lado.

 

Graduated in Fashion at the European Institute Di Design in Brazil with specializations at FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado) in Fashion History with João Braga, Art History with Felipe Chaimovich, Carpentry with Edison Barone and 2 years in Design. 

 

Having worked for a few years in the Fashion area, was always interrogating either the impact of the business in production or the current form of consumption which was never agreed or seemed to make sense. In view of this,  started to reflect on whether it would be worthwhile to start something new that could encompass all stages of the production process, thus making a career change inevitable. Then emerged the first artistic project named Oficina do Lado. 

 

The Oficina do Lado project consisted of unique pieces produced entirely in cement by hand. In the project, there were some phases between 2015 and 2018. The first phase consisted of single pieces using disposable molds and with existing pieces creating a new use for such. The second, on the other hand, consisted of completely geometric pieces with silicone molds, enabling “scale” production, but with manual touches such as painting and finishing. 

 

As soon as she moves from São Paulo, Brazil to Brooklyn in NY in 2018 she starts focusing entirely on painting and fine arts. In this transition phase she introduces some politicized artistic projects made simultaneously such as the photographic project “DES-TA-BU-ZAN-DO- Without Taboo” (2017/2018) and “BOCAS - Mouths” (2018) resulting in selected works in 2019 for group exhibitions. 

 

In 2020 the artist starts a new phase and her work begins to have an unity. This time, the geometric shapes are back on canvas, maintaining a strong connection with her first project Oficina do Lado.

  • Facebook - Black Circle
  • Instagram - Black Circle
  • Spotify - Black Circle